事实上，整个BLAST乐队外加娜娜的恋人本城莲几乎都是对“性手枪”乐队的致敬。娜娜曾说过“性手枪”是她最喜欢的乐队，而贝斯手席德·维瑟斯（Sid Vicous）是她最喜欢的艺人。她还亲手为莲带上一枚与席徳脖子上一模一样的南京锁。

甚至，娜娜与莲的恋情也是对现实中*与席徳的纠葛感情的再创造。莲在乐队里的身份也是贝斯手（blast时期为贝斯手）。这种刻意的安排也为故事里莲的性格和命运埋下了伏笔。

 即使在朋克的年代，当西太后和麦克拉伦创造那些原始野生、富有破坏性的街头时尚时，她都喜爱在服饰设计中对历史风格进行引用并对新兴元素加以吸收。西太后还擅长在自己的服装里对英国的民族风格进行模仿、借传统的剪裁表达创新的态度。其中，最典型的例子应该是她对苏格兰格纹（Tartan）和哈里斯粗花呢子（Harris Tweed）这两种经典材料的运用了。

传统苏格兰格纹的花色搭配修身的现代剪裁，显得既优雅含蓄又暗暗透着个性。所以矢泽爱在角色身上大量使用这种搭配。 

在于1983年和麦克拉伦分开后，西太后逐渐远离了街头时尚，开始全身心地探索她对历史的迷恋。她的哈里斯粗花呢系列几乎是一支对传统剪裁的颂歌，灵感来源于她某一天在伦敦地铁里瞥见的一位年轻姑娘身上穿的传统羊毛夹克。 

西太后为这个系列启用了伦敦西区“裁缝街”（Savile Row）里著名的制衣匠人，且满怀情意地对英国上层阶级的传统做了一番玩味。此后，哈里斯粗花呢一直是Vivienne WesTwood最主要的制衣面料，搭配西太后的各种设计长期出现在秀场。 

随后，西太后又推出了延续这一条复古脉络的“时间机器”系列，展现了她对诺福克套装*的复兴与改良。

新澳精准资料免费提供濠江论坛

在Vivienne WesTwood 1981-1982年秋/冬的海盗系列中也能看到西太后同样的细致入微的处理。

海盗式夹克是她早期设计师生涯中的另一个标志性的造型，其特点是垂垮的袖孔和斜裁的袖子。 

受到十八世纪海盗铜版画的启发，西太后的“海盗”系列以这个特殊的职业命名，意指时装设计对历史的“掠夺”。这个系列包括了束腿的海盗式裤子、带条纹的布料以及滚边的衬衫。

在随后的“女巫”系列里，西太后对被参加一战的军官带火的“经典”男式风衣做了夸张的修改。通过这种宽大、中性的处理，她重新诠释了风衣。 

这些经典系列里的其它元素——单排扣、不对称廓形、条纹图案等，在Vivienne WesTwood后来的众多系列中一直长盛不衰。 

澳门一码一肖一待一中广东

在这个强造型、结构化套装流行的时代，Vivienne WesTwood的服装却反其道而行之，为人们展示了一组基于柔和轮廓剪裁的泥土色系服装：褴褛、垂坠的巴伐利亚大摆裙、带有直角剪裁袖子的羊毛连衣裙以及未加工剪裁的坠肩式羊皮夹克，再配以打着皱褶的毡帽，以及，可叠搭外穿的缎面文胸。 

在西太后对历史的众多借鉴中，对现代潮人们最具有影响力的，可能非束腰紧身胸衣莫属了。
早在七十年代为店铺“SEX”设计恋物癖服装系列时，她就制作了可以用于日常穿搭的紧身胸衣。到了八十年代后期的哈里斯粗花呢系列和时间机器系列中，她更是将紧身胸衣变成了精致的外衣。 

与紧身胸衣经常搭配出现的是西太后的另一项经典设计——迷你蓬裙。她将维多利亚时代的克里诺林裙衬(Crinoline) 结构与现代迷你裙结合在一起，为1985年的同名系列设计了迷你蓬裙。 

这种像蛋糕一样蓬起的钟形短裙使十九世纪最著名的服装得以复活，赋予穿戴者有如冒失小天使一般的魅力，成为了萝莉装的经典代表，也成为了Vivienne WesTwood最标志性的设计之一。 

1991年春夏，西太后又从十六世纪都铎王朝时代的肖像画汲取灵感创作了震慑时尚界的系列“切割，划痕与拉扯”。 

那些神秘的历史画作在现代的x光扫描技术下，将藏于表面的图层尽数显现在世人眼前。但是，在西太后的眼里，这种显现就像被曝光于睽睽众目下的裸露的皮肤。于是，她设计了满是划痕的牛仔套装以及巴里纱裙子。这个系列还包括了许多人造皮草、配以人造毛泡泡的紧身胸衣和及肘手套等，传达一种可以对自身进行掩饰、保护的概念。 

在整个1990年代，西太后利用新技术以更直接的方式在她的服装设计中大量借鉴历史图像，比如，将喜欢的绘画的传真摹本直接印制在她的设计上。在1990-1991年秋/冬的“肖像画”系列主打的一件紧身胸衣上，就印有十八世纪著名法国画家弗朗索瓦·布歇的油画《达芙妮与克洛伊》（来自伦敦的华莱士收藏馆）的局部图案。 

“肖像画”的这个系列里还有另一件主打单品——印有金色复古花纹、采用长毛优质人造天鹅绒制成的两件套紧身衣。其印花设计灵感来自西太后在V&A博物馆馆藏里看到的出自法国橱柜制造大家安德烈·查尔斯·布勒之手的一件家具。 

在“肖像画”套装上的那款印花中，我们能看到一个熟悉的土星图案——这也是Vivienne WesTwood品牌的Logo。 

关于这个标志的来源，Vivienne WesTwood官方博客上给出了很详细的介绍。八十年代，西太后在许多报刊杂志上看到了关于介绍“深空摄影”的文章以及银河的计算机增强图像、黑洞表面视界、土星环系统等等的图片。 

而当时她正在设计一款设想能让查理王子在闲暇时穿的套头线衣——她在衣服的花纹里融入了很多分别来自苏格兰、爱尔兰、威尔士的风物元素以及王冠上的带有马耳他十字的宝球图案。在看到天文照片的西太后突发奇想，决定为王冠球增加一圈土星环，为这款衣服增添一丝未来色彩。 

从此，这个融合了英国古典与现代戏谑的经典品牌标志就诞生了。本就源于珠宝元素的它既庄重又前卫，于是西太后基于这个“图腾”设计了大量的首饰与配件。 

土星首饰可以闪晕我们的眼睛 耳饰和项链在《NANA》里几乎是人手一套的新澳门开奖记录查询。土星王冠球复杂对称的图形与皓石和人造珍珠互相辉映，让我们领略朋克的精致。 

以及不得不提的真一的土星打火机吊坠，精致、颓靡，又燃烧着淡淡的物哀： 

迄今为止，在西太后所有的鞋类设计中，最著名的就是Vivienne WesTwood的厚底鞋系列。

超出一般鞋子设计高度的防水台，体现了西太后对于现代新优雅形式的追求以及对极端事物的喜爱。她为鞋子增加高度并不只为了追求戏剧效果，她曾说：“鞋子必须带上很高的跟和底才能将女性之美捧到一个基座之上”。

 在“迷你蓬裙”系列里，与少女装束同时问世的还有西太后根据日本艺妓所穿的木屐设计的一款男式绒面拖鞋“摇木马蹄”。这款鞋子穿在脚上的感觉非常舒服，根据西太后说的，“你能穿着它们一路摇滚”。在《NANA》里，这款鞋型似乎是真一的最爱，出镜率非常的高。 

以上对《NANA》中出现的Vivienne WesTwood服饰盘点还只是冰山一角。

摇滚、妖娆、率性、优雅……我们似乎很难找到一个能概括这个牌子的单词。纵观矢泽爱的漫画，似乎对于每一个角色，我们都能想象他／她可以将西太后的某一款设计穿活。

可以说矢泽爱的成功离不开西太后的杰作，而矢泽爱的漫画又何尝不是对Vivienne WesTwood独特魅力的知音呢？

本文来自「动画学术趴」，未经授权请勿转载。